The Museum, a Disciplinary Communication Fact
Authors
-
Alejandra Gabriela Panozzo Zenere
Universidad Nacional de Rosario, Argentina
https://orcid.org/0000-0003-1929-0434
DOI:
https://doi.org/10.33571/revistaluciernaga.v7n14a2Keywords:
Museum, Disciplining, Media, ConsumptionAbstract
The museums are a masses phenomenon, which not only communicate a message in their exhibitions rooms by the way the art pieces are arranged, but their communication dimension includes all the elements that are part of them - geographical location, building, collection, events - impregnating one way or another to all areas of work and institutional activities. Thus, this entity is carrier of significance in its message in a plural character. However, our working hypothesis is to consider that part of the XXI century museums remain as an instructional tool of the capitalist system, therefore their message educates into the new consumerist logic that encourages the system.
Therefore, this work tries to overview in a preliminary and exploratory fashion different authors that analyze the communicative character of the museum. In order to do so, first we consider the museum an instrument of discipline, and secondly, as a mass phenomenon. To guide the analysis we relate different critical approaches to museology and some analytical positions of communication theories that allow specifically investigating general and contemporary precepts of this particular type of cultural institution.
Article Metrics
Abstract: 485 PDF (Español (España)): 247PlumX metrics
References
Agamben, G. (2011). ¿Qué es un dispositivo?, Sociológica, año 26, Nº 73, 249-264.
Adorno T. y Horkheimer M. (2014). Hacia un nuevo manifiesto. Fragua.
Adorno T. y Horkheimer M. (2007). Dialéctica de la ilustración. Fragmentos filosóficos, Akal, Madrid.
Aramburu, N. (2008). Un lugar bajo el sol. Los espacios para las prácticas creativas actuales/revisión y análisis, Buenos Aires, Centro Cultural de España en Buenos Aires.
Bal, M., Double Exposures. (1996). The subject of cultural analysis, Thinking about Exhibitions, London, Routledge, 201–218.
Belcher, M. (1994). Organización y diseño de exposiciones: su relación con el museo. TREA Gijón.
Bennett, T. (1995). The Birth of the Museum: History, Theory, Politics, Routledge, London.
-------------------, The exhibitionary complex, Thinking about Exhibitions, Routledge, London, 73-101, 1996.
--------------------, Exhibition, difference, and the Loginc of Culture, Museum Frictions, Duke Univesity Press, Nueva York, 2007.
Brea, J. L. (2006). Museo-RAM: el museo como operador de conectividad, Real/Virtual en la estética y la teoría de las artes. Barcelona, Paidos Estética, 175-194.
Cameron, D. (1968). A viewpoint: the museum as a Communications system and implications for museums education. Curator: The Museum Journal. London, Vol. 11.
Castellanos, P. (2008). Los museos de ciencias y el consumo cultural. Una mirada desde la comunicación. Editorial UOC, Barcelona.
Clifford, J. (1999). Museums as Contact Zones, Representing the Nation: A Reader, Histories, heritage and museums. New York, Routledge, pp. 188-195.
Crimp, D. (1995). Sobre las ruinas del museo, La Posmodernidad. Editorial Kairos. Barcelona.75-92.
Debord, G. (2008). La Sociedad del espectáculo. Último Recurso. Rosario.
DOSSIER Mus-A REVISTA DE LOS MUSEOS DE ANDALUCÍA, Un museo es un hecho
comunicativo en su totalidad, Mus-A REVISTA DE LOS MUSEOS DE ANDALUCÍA, Sevilla, Nº 12, 5-6, 2010.
Duncan, C. (1195). Civilizing Rituals. Inside Public Art Museums. Nueva York, Routledge.
Entel, A., Lenarduzzi, V y Gerzovich, D. (1999). Escuela de Frankfurt. Razón, arte y libertad. Buenos Aires, Eudeba.
Blanc, A., y Vincent, J. (2006). La recepción de la escuela de Frankfurt. Buenos Aires, Nueva Visión.
Fleck, R. (2014). El sistema del arte en el siglo XXI. Museos, artista, coleccionistas, galerías. Buenos Aires, Mardulce.
Foster, H. (1998).The Moma expansion: A conversation with Terence Riley. October 84, (primavera),3-30.
--------------, Diseño y delito, Madrid, Akal, 2005.
---------------, El complejo arte-arquitectura, Turner, Madrid, 2013.
Foulcault, M. (1976). Vigilar y Castigar: nacimiento de la prisión. Siglo XXI. Buenos Aires, 1976.
-----------------, Dits et écrits, vol III, Gallimard, Paris, 1977.
Fraser, A. (2007). ¿No es un lugar maravilloso? (El tour de un tour por el Guggenheim Bilbao). Barcelona, Akal, 39-62.
García Canclini. (2009). La sociedad sin relato. Antropología y estética de la inminencia. Katz, Buenos Aires.
García Farlo (2011). ¿Qué es un dispositivo?: Foucault, Deleuze, Agamben?. A parte Rei 74, marzo, 1-8, 2011
Giunta A. (2014). Vanguardias y arte contemporáneo. Libro arte argentino contemporáneo. Museo Juan B. Castagnino+MACRo, Rosario, 15-22.
Gramsci, A. (1997). Antología, Ed. Siglo XXI, México.
Greimas, A. J. y Courtes, J. (1982). Semiótica. Diccionario razonado de la teoría del lenguaje, Madrid, Gredos.
Guash, A. M. (2008). “Los museos y lo museal. El paso de la modernidad a la era de lo Global”. En: Revista CALLE 14. Bogotá.
Guash, A. M. y Zulaika, J. (2007). Aprendiendo del Guggenheim Bilbao. El museo como instrumento cultural. Madrid, Akal.
Habermas, J. (1981). Historia y crítica de la opinión pública. La transformación estructural de la vida pública. G. Gili Barcelona.
Horkheimer, M. (2006). Estado Autoritario. ITACA.
----------------- Crítica a la razón instrumenta, (2ª ed.). Trota, (2002).
-----------------Teoría crítica. Madrid. Amorrortu. (2003).
Huyssen, A., En busca del futuro perdido Cultura y memoria en tiempo de globalización, Fondo de Cultura Económica, Buenos Aires, 2007.
-------------------------, Después de la gran división. Modernismo, cultura de mass, posmodernismo. Adriana Hidalgo, Buenos Aires, 2006.
Krauss, R., (1993), Arte en tránsito. La lógica cultural del museo tardocapitalista, AV: Monografías, Nº 39, Madrid, Editorial Arquitectura Viva SL, 16-25.
Licchi, H. (1997). The poetics and the politics of exhibiting other cultures, Representation: cultural representations and signifying practice. London. Routledge, 151- 222.
Mel Vin De, F. (1975). Theories of Mass Communication, Mosakowski & Stiasny GbR,
Germany.
Rausell, Köster (2005). Un museo. ¿Qué es desde la perspectiva económica y desde la
lógica de acción pública? Disponible en: http://www.uv.es/museos/MATERIAL/Rausell.pdf
Sherman, D. y ROGOFF, I. (2003). Cultura de Museo, London, Routledge, 2003.
Strong, R. (1983). El museo como vehículo de comunicación, Museum, Paris, Vol. XXXV, Nº 2, 75-81.
Verón, E. (1992). Le plus Vieux média du monde. MSCOPE. Paris, Nº 3, 32-37, 1992.
------------- Esquema para el análisis de la mediación, Revista Diálogos de la Comunicación. Buenos Aires, Nº 48, 9-16, 1997.
-------------- Corps Signifiant, Sexualité et pouvoir, París, Payot, 194-211, 1998.
Waltl, Christian (2006). Museums for visitors: Audience development – A crucial role for successful museum management strategies. INTERCOM. Conference Paper. Disponible en http://www.intercom.museum/documents/1-4waltl.pdf
Zacarías, M. P. (2015). ¿Qué es hoy un museo? De los objetos a las experiencias. La Nación, s/p.
Zurzunegui, S. (2003). Metamorfosis de la mirada. Museo y Semiótica. Valencia. Frónesis.
Downloads
Published
How to Cite
Issue
Section
License
Aquellos autores/as que tengan publicaciones con esta revista, aceptan los términos siguientes:- Los autores/as conservarán sus derechos de autor y garantizarán a la revista el derecho de primera publicación de su obra, el cuál estará simultáneamente sujeto a una licencia de Creative Commons Atribución – No comercial – Compartir igual
que permite a terceros compartir la obra siempre que se indique su autor y su primera publicación en esta revista. - Los autores/as podrán adoptar otros acuerdos de licencia no exclusiva de distribución de la versión de la obra publicada (p. ej.: depositarla en un archivo telemático institucional o publicarla en un volumen monográfico) siempre que se indique la publicación inicial en esta revista.
- Se permite y recomienda a los autores/as difundir su obra a través de Internet (p. ej.: en archivos telemáticos institucionales o en su página web) antes y durante el proceso de envío, lo cual puede producir intercambios interesantes y aumentar las citas de la obra publicada. (Véase El efecto del acceso abierto)
- Luciérnaga-Comunicación no cobra tasas o cargos a Autores o colaradores por la recepción, revisión o publicación de artículos (APC -Article Processing Charges/ publication fee).
